Tirage photo Slash en concert, signé et numéroté en édition limitée. Cette photographie a été réalisée au plus près de la scène, dans l’énergie d’un live de Slash. Imprimée en qualité musée sur papier Fine Art 100 % coton, chaque pièce est signée à la main, numérotée et accompagnée d’un certificat d’authenticité. Vous n’achetez pas une simple reproduction, mais une œuvre originale de collection, pensée pour être encadrée et conservée plus de 75 ans.
Formats & éditions disponibles
Tirage 21x30cm
Tirage signé et tamponné, série open édition.
Papier Fine Art 100 % coton blanc mat avec marges blanches.
Qualité musée pour la conservation.
Tirage 30x40cm
Tirage signé, numéroté et tamponné.
Édition limitée à 100 exemplaires.
Papier Fine Art 100 % coton blanc mat avec marges blanches.
Qualité musée pour la conservation.
Tirage 40x60cm
Tirage signé, numéroté et embossé au tampon à sec de l’artiste.
Édition limitée à 20 exemplaires. Avec certificat d’authenticité nominatif embossé.
Papier Fine Art 100 % coton blanc mat avec marges blanches.
Qualité musée pour la conservation.
Tirage 50x70cm
Tirage signé, numéroté et embossé au tampon à sec de l’artiste.
Édition limitée à 15 exemplaires. Avec certificat d’authenticité nominatif embossé.
Papier Fine Art 100 % coton blanc mat avec marges blanches.
Qualité musée pour la conservation.
Tirage Dibond 70x100cm
Tirage signé et numéroté sur dibond
Édition limitée à 7 exemplaires.
Plaque d’authentification au dos et certificat d’authenticité nominatif embossé au tampon à sec de l’artiste.
Papier Fine Art 100 % coton blanc mat contrecollé sur Dibond sans marges blanches, avec barres d’accrochage.
Qualité musée pour la conservation.
À propos de Slash
Reconnaissable entre mille à sa silhouette — haut-de-forme vissé sur une cascade de boucles brunes, Gibson Les Paul en bandoulière et cigarette au coin des lèvres —, Slash est l’un des guitaristes les plus emblématiques de toute l’histoire du rock. Né à Londres en 1965 d’un père anglais et d’une mère américaine, élevé à Los Angeles, Saul Hudson de son vrai nom tombe amoureux de la guitare à l’adolescence. À la fin des années 1980, il s’impose comme le héros à six cordes de Guns N’ Roses, dont il façonne le son brut, bluesy et flamboyant qui tranche radicalement avec le hard rock policé de l’époque.
Avec Appetite for Destruction, paru en 1987 et devenu l’un des albums les plus vendus de tous les temps, le groupe explose littéralement : « Welcome to the Jungle », « Paradise City » et surtout « Sweet Child o’ Mine », dont l’intro figure parmi les riffs les plus célèbres jamais enregistrés. Les doubles albums Use Your Illusion, le solo déchirant de « November Rain » et ses clips démesurés achèvent de faire de Slash une légende vivante et un modèle pour des générations entières de guitaristes.
Après son départ de Guns N’ Roses au milieu des années 1990, Slash n’a jamais rangé sa Les Paul. Il fonde Velvet Revolver aux côtés de Scott Weiland, mène une carrière solo prolifique riche de collaborations, puis forme Slash featuring Myles Kennedy and the Conspirators, son groupe le plus régulier, avec lequel il signe des albums comme Apocalyptic Love, World on Fire et Living the Dream — qui donne précisément son nom à cette tournée.
En 2016, les retrouvailles longtemps espérées avec Guns N’ Roses, pour l’immense tournée Not in This Lifetime, ont confirmé son statut d’icône intemporelle et réuni des millions de fans à travers le monde. Entre ses projets, Slash continue d’enregistrer, de tourner et de défendre un rock authentique, nourri de blues et d’énergie brute.
Quel que soit le contexte, l’essentiel demeure : un toucher, un feeling, une manière de faire chanter et pleurer la Les Paul qui n’appartient qu’à lui. Allergique aux artifices, Slash incarne une certaine idée du guitar hero — celle où la virtuosité ne vaut que par l’émotion qu’elle transmet, et où chaque solo raconte quelque chose.
À plus de cinquante ans, Slash reste la preuve vivante qu’une silhouette et un son peuvent suffire, à eux seuls, à incarner tout l’esprit du rock’n’roll.
Photographier Slash en concert
Photographier Slash, c’est courir après un geste autant qu’un visage. Le haut-de-forme masque souvent les yeux : alors tout se concentre dans les mains, dans le mouvement du médiator, dans la Les Paul qui semble prolonger le corps. Lors du Living The Dream Tour en 2019, au milieu de la fumée des projecteurs et des contre-jours dorés, le défi était de figer cette fraction de seconde — celle où le solo culmine, où l’ampli répond, où l’air devient vibration. On ne photographie pas le mythe : on photographie le geste qui le fait naître, soir après soir.
Le tirage d’art : papier, conservation & certificat
Ce tirage Slash capture le guitariste de Guns N’ Roses sur scène, Les Paul en main, chapeau noir, cheveux en rideau — l’image iconique d’un des derniers vrais rockstars vivants, photographiée par Eric CANTO en concert. Tirage Fine Art noir et blanc, imprimé sur papier Hahnemühle Photo Rag® 308 g, signé et numéroté de la main du photographe.
Un poster de Slash est une reproduction de masse, imprimée à des milliers d’exemplaires sur papier industriel. Un tirage Slash Fine Art est une œuvre photographique originale, tirée à partir du fichier RAW d’Eric CANTO, numérotée et signée à la main. Chaque format est limité à 30 exemplaires (sauf le 30×40 cm, limité à 100), et l’édition est fermée définitivement une fois épuisée. C’est ce qui sépare un objet de collection d’une simple affiche de rock.
Chaque tirage Slash est livré avec un certificat d’authenticité nominatif embossé au tampon à sec et la signature manuscrite du photographe.
Slash en concert, vu de la fosse : découvrez d’autres tirages de concerts signés et numérotés : Iggy Pop, The Dead Weather et Bruce Springsteen.
Œuvre originale, édition limitée
Ce tirage est une œuvre photographique originale, signée et numérotée en série limitée — pas une reproduction industrielle ni un poster. Il est conforme au statut d’œuvre d’art photographique reconnu par le droit français, et chaque exemplaire est rendu unique par son numéro. Une fois l’édition épuisée, l’image n’est jamais rééditée : cette rareté en fait une véritable pièce de collection, dont la valeur peut s’apprécier avec le temps.
Le certificat d’authenticité
Chaque tirage est livré avec son certificat d’authenticité, signé à la main par Eric Canto. Il identifie l’œuvre — titre, auteur, lieu et date de la prise de vue, technique d’impression, format, numéro d’exemplaire et taille de l’édition — et accompagne le tirage tout au long de sa vie, attestant de son authenticité en cas de transmission ou de revente.
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