Tirage Fine Art · noir & blanc
- PAPIER
- Hahnemühle Photo Rag® 308 g, 100 % coton blanc mat
- TIRAGE
- Encres pigmentaires, à partir du fichier original
- CONSERVATION
- Qualité musée, plus de 75 ans sans altération
- SIGNATURE
- Signé et tamponné à la main, à l'atelier
SAM SMITH (2023)
Tirage photo exclusif de SAM SMITH en édition originale (30 ex.), signé et numéroté par Eric Canto. Photographie de concert rock premium, Award Winner.
Open Edition signée, ou l’un des trente exemplaires numérotés
L'édition originale forme une série unique de trente exemplaires par image, numérotée en continu de 1/30 à 30/30, les trois grands formats mêlés. Le format est au choix de l'acheteur, le numéro suit l'ordre des ventes.
| FORMAT | ÉDITION | SUPPORT | |
| 01 | 21 × 30 cm | Open Edition — Signé, tamponné à la main · marge blanche | Papier Fine Art |
| 02 | 30 × 40 cm | Open Edition — Signé, tamponné à la main · marge blanche | Papier Fine Art |
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SEUIL D'ENTRÉE DANS L'ÉDITION ORIGINALE
À partir d'ici, chaque tirage porte son numéro dans la série unique de trente, avec certificat et embossage.
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| 03 | 40 × 60 cm | Signé, tamponné à la main, numéroté 1/30 → 30/30, certificat avec embossage à sec | Papier Fine Art |
| 04 | 50 × 70 cm | Signé, tamponné à la main, numéroté 1/30 → 30/30, certificat avec embossage à sec | Papier Fine Art |
| 05 | 70 × 100 cm | Signé, tamponné à la main, numéroté 1/30 → 30/30, certificat avec embossage à sec, plaque au dos | Contrecollé Dibond |
Papier Hahnemühle Photo Rag® 308 g, 100 % coton blanc mat — qualité musée, conservation supérieure à 75 ans. Une fois les trente exemplaires vendus, l'édition est fermée définitivement et l'image n'est jamais rééditée.
À propos de Sam Smith
Sam Smith avance à contre courant des postures rock traditionnelles, mais impose une intensité émotionnelle tout aussi frontale. Sa voix immédiatement identifiable porte la fragilité, la douleur et le désir sans filtre. Pas de murs de guitares, pas de riffs saturés, mais une mise à nu assumée et parfois dérangeante. Une autre forme de radicalité, aussi sincère que brutale.
Sa musique repose sur l’émotion brute et la retenue maîtrisée. Arrangements épurés, espace laissé à la voix, silences qui comptent autant que les notes. Cette économie renforce l’impact des chansons, qui frappent par leur honnêteté. On y explore les failles, les ruptures, les zones de vulnérabilité, sans effets inutiles ni posture décorative.
Sam Smith refuse les carcans. Artistiquement comme personnellement, Sam Smith revendique une liberté totale, loin des assignations. Cette démarche se traduit par une œuvre en mouvement, qui évolue de la soul feutrée vers des formes plus audacieuses, parfois provocantes. Le fond ne change pas, dire les choses comme elles sont.
Pas de démonstration physique ni de courant d’air spectaculaire. Les concerts de Sam Smith sont construits comme des montées en tension, portées par la voix. L’impact est émotionnel, pas électrique. Chaque morceau s’ancre dans une intensité contenue, presque fragile, qui capte l’attention et impose le silence. Le public n’est pas saisi à la gorge, il est happé.
Ce sont des œuvres destinées aux amateurs d’émotion pure, aux collectionneurs et aux passionnés qui souhaitent posséder un fragment visuel de ces instants de scène.
Plusieurs formats sont disponibles afin de s’adapter à tous les intérieurs. L’achat d’une photo de Sam Smith permet d’intégrer chez soi une pièce d’art musicale authentique, réalisée sur support premium. Une manière d’ajouter une note d’émotion réelle à un espace de vie.
Commandez votre tirage d’art de Sam Smith et faites entrer chez vous une intensité différente, sincère, assumée.
C'est le tube « Latch » avec Disclosure, puis l'album In the Lonely Hour en 2014 et son single « Stay With Me », qui révèlent Sam Smith au grand public. Très vite, les récompenses s'accumulent : plusieurs Grammy Awards, mais aussi un Oscar et un Golden Globe pour « Writing's on the Wall », la chanson du James Bond Spectre. Des ballades feutrées de The Thrill of It All au tube planétaire « Unholy » de l'album Gloria, la palette ne cesse de s'élargir. Sam Smith, qui a fait son coming out non-binaire en 2019, assume une liberté totale, sur scène comme dans la vie. Et tout, en concert, repose sur le grain et la puissance de cette voix : un défi singulier pour la photographie, qui doit saisir l'émotion plutôt que la démonstration.

Photographier Sam Smith en concert
Photographier Sam Smith en concert, c’est capturer une exposition permanente. La lumière isole, le corps devient support de l’émotion, le regard oscille entre concentration et abandon. Pas de pose héroïque, pas d’esbroufe, juste un moment de vérité. L’image se construit à l’instant où la voix prend le dessus sur tout le reste.
Ce qui sépare une pièce de collection d'une affiche
Hahnemühle Photo Rag® 308 g
Tiré à partir du fichier original, sur un coton blanc mat de qualité musée. Encres pigmentaires, conservation supérieure à 75 ans sans altération.
Trente exemplaires, en continu
Une seule série de trente par image, numérotée de 1/30 à 30/30, grands formats confondus. Ce plafond est ce qui donne au tirage son statut d'œuvre d'art photographique originale au sens du droit français.
Nominatif & embossé
Titre, technique, format, numéro d'exemplaire et taille de l'édition. Il accompagne l'œuvre toute sa vie, en cas de transmission ou de revente.
Découvrez l'index
des artistes
Vingt ans de scène classés de A à Z. Le chemin le plus court entre un concert dont vous vous souvenez et le tirage qui en reste.










