L'exposition The exhibition MANIAC.
I  Virgin Suicide  9 II  Maniac  8 III  Matière Noire  7

Vingt-quatre tirages, dans l'ordre du mur. Chaque œuvre porte le numéro de son cartel.

Les formats indiqués sont ceux réellement exposés à la Galerie Shadows. Les autres formats restent disponibles à l'édition, dans la limite des trente exemplaires de chaque série.

Twenty-four prints, in wall order. Every work carries its cartel number.

Listed sizes are the ones actually shown at Galerie Shadows. Other sizes remain available as editions, within the thirty copies of each series.

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I Le voile The veil 09

Virgin Suicide

Se soustraire sans fuir.

Le voile ne cache rien. Il fait écran. Poser entre soi et le monde une épaisseur : assez fine pour laisser passer la lumière, assez opaque pour arrêter le regard.

To withdraw without fleeing.

The veil hides nothing. It forms a screen. A thickness placed between self and world: thin enough to let the light through, opaque enough to stop the gaze.

Virgin Suicide d'Eric CANTO : figure voilée émergeant d'une eau noire, tirage 70×100 encadré
Virgin Suicide I · 70×100 · VS-01 Mur I : 1 × 70×100 · 8 × 30×40
Maniac d'Eric CANTO : couple enlacé aux yeux blancs devant une porte sombre, tirage 70×70
Maniac IV · 70×70 · MA-04 Mur II : 6 × 50×70 · 2 × 70×70
II La fermeture The closure 08

Maniac

Présent, sans accès.

Quelqu'un est encore là, mais le lien est rompu. Une présence sans accès. Un sujet qui tient debout et ne répond plus.

Present, without access.

Someone is still there, but the link is broken. A presence without access. A subject who stands, and no longer responds.

III La matière The matter 07

Matière Noire

Protéger jusqu'à disparaître.

La matière vient du dedans. Elle monte, elle recouvre. Le corps fabrique ce qui le protège, et ça ne s'arrête pas. Protéger jusqu'à isoler.

To protect until disappearing.

The matter comes from inside. It rises, it covers. The body produces what protects it, and it does not stop. To protect until isolating.

Matière Noire d'Eric CANTO : visage recouvert d'une matière noire ruisselante, tirage 70×70
Matière Noire II · 70×70 · MN-02 Mur III : 2 × 50×70 · 3 × 70×70 · 2 × 30×40

Note d'intention Statement of intent

« Mettre des images côte à côte jusqu'à ce qu'elles révèlent ce qu'on ne voyait pas seul.
Arles est ce moment-là. »
"To place images side by side until they reveal what one could not see alone.
Arles is that moment."

Eric CANTO

07   L'auteur The artist

Eric CANTO.

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Distinctions récentes Recent awards

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D'abord musicien, Eric CANTO se tourne vers la photographie en 2005. Vingt ans plus tard, son travail s'est imposé dans le champ du concert et du backstage rock et metal. Son territoire, ce sont les grandes salles et les festivals — Hellfest, Sonisphère, Eurockéennes, le Festival de Nîmes où il officie comme photographe officiel. Mais aussi les loges, les corridors, les minutes qui précèdent l'entrée en scène et celles qui suivent.

Il a photographié U2, Muse, Oasis, Lenny Kravitz, Metallica, Elton John, Daft Punk, PINK, Radiohead, Jay-Z, Rammstein, Slash, Ghost, Bring Me the Horizon, Iggy Pop, Björk, Leonard Cohen, Paul McCartney, parmi des centaines d'autres. Ses images ont été publiées dans Rolling Stone, Playboy, The Sun, PHOTO Magazine, Tsugi, Le Monde, Libération, sur Arte, Canal+, Spotify, Deezer.

À partir de 2009, il devient directeur artistique du groupe Mass Hysteria : huit albums signés en treize ans, dont les pochettes MANIAC (2019) et Matière Noire (2015), présentées pour la première fois sous forme de tirages d'art dans cette exposition. Il a également signé les couvertures de James Ellroy (I, Jean Hilliker, 2015) et Gilles Lartigot (EAT2, 2016), et travaillé avec le ministère de la Culture sur le projet PEGI. En 2012, il est invité par Apple à donner une conférence dans le plus grand Apple Store du monde, à Covent Garden.

Auteur de quatre livres : MASS HYSTERIA LIVE (2011), A MOMENT SUSPENDED IN TIME (2018), 10 ANS DE FURIA (2021, Victoire de la Musique Rock & Métal du Livre de l'Année) et ROADBOOK (2023). En 2025, il expose au Bon Marché Rive Gauche et participe à la Paris Design Week ; depuis janvier 2026, il expose en permanence à La Distillerie, à Montpellier.

MANIAC est la première exposition qui présente son travail plasticien comme un ensemble. Non plus comme documentation musicale. Comme œuvre.

First a musician, Eric CANTO turned to photography in 2005. Twenty years later, his work has established itself on the French rock and metal scene, on stage and backstage. His territory: the great venues and festivals — Hellfest, Sonisphère, Eurockéennes, the Festival de Nîmes where he is the official photographer. But also the dressing rooms, the corridors, the minutes before going on stage and those after.

He has photographed U2, Muse, Oasis, Lenny Kravitz, Metallica, Elton John, Daft Punk, PINK, Radiohead, Jay-Z, Rammstein, Slash, Ghost, Bring Me the Horizon, Iggy Pop, Björk, Leonard Cohen, Paul McCartney, among hundreds of others. His images have been published in Rolling Stone, Playboy, The Sun, PHOTO Magazine, Tsugi, Le Monde, Libération, on Arte, Canal+, Spotify, Deezer.

From 2009 he became art director for Mass Hysteria: eight albums in thirteen years, including the covers of MANIAC (2019) and Matière Noire (2015), shown for the first time as fine art prints in this exhibition. He has also designed covers for James Ellroy (I, Jean Hilliker, 2015) and Gilles Lartigot (EAT2, 2016), and worked with the French Ministry of Culture on the PEGI project. In 2012 Apple invited him to lecture at the world's largest Apple Store, Covent Garden.

Author of four books: MASS HYSTERIA LIVE (2011), A MOMENT SUSPENDED IN TIME (2018), 10 ANS DE FURIA (2021, Victoire de la Musique Rock & Métal Book of the Year) and ROADBOOK (2023). In 2025 he exhibited at Bon Marché Rive Gauche and took part in Paris Design Week; since January 2026 he has had a permanent show at La Distillerie, Montpellier.

MANIAC is the first exhibition presenting his fine-art work as a whole. No longer as musical documentation. As a body of work.

08   Acquérir Acquire

Sur place,
ou en ligne.

On site,
or online.

Les tirages exposés sont disponibles à la galerie pendant toute la durée de l'exposition, et à l'édition sur le site. Chaque fiche indique les formats, les prix et l'état de l'édition : trente exemplaires, signés, numérotés, sans réédition.

Prints on show are available at the gallery for the run of the exhibition, and as editions online. Each work's page lists sizes, prices and edition status: thirty copies, signed, numbered, never reprinted.

09   Visiter Visit

Galerie Shadows.

16 bis rue du Grand Prieuré
13200 Arles
+33 6 62 34 85 85

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