La BOUTIQUE TIRAGES PHOTO DE CONCERTS & LIVRES
- ÉDITIONS LIMITÉES & SIGNÉES -

Tokyo International Foto Awards Gold Winner 2025 - Eric Canto photographe concerts

TOKYO INTERNATIONAL FOTO AWARDS
· GOLD WINNER 2025 ·

International Photography Awards Photo of the Year 2025 Silver Award 2024 - Photographie rock

INTERNATIONAL PHOTOGRAPHY AWARDS
· PHOTO OF THE YEAR 2025 ·
· SILVER AWARD 2024 ·

Tirages photo concerts noir et blanc édition limitée Metallica Radiohead Fine Art Hahnemühle

Tirages photo concerts couleur édition limitée U2 Lenny Kravitz Pink - Papier Fine Art Hahnemühle 308g pigments éclatants

“LE LIVE. EN TIRAGE D’ART.”

Photographies de concerts éditées en tirages limités, signées par l’auteur.

TIRAGES PHOTO DE CONCERTS, PAPIER FINE ART HAHNEMÜHLE, SIGNÉS ET NUMÉROTÉS.

Depuis plus de vingt ans, Eric Canto photographie la scène, des clubs aux grands festivals. Des images réalisées au plus prés des légendes du rock. Des instants que vous ne verrez nulle part ailleurs.

Chaque photographie est proposée en open édition ou en édition limitée à 30 exemplaires. Les tirages sont numérotés, signés par l’auteur et réalisés en impression fine art.
Impression qualité musée sur papier Fine Art Hahnemühle, 308g, 100% coton, sans acide et sans lignine, conforme ISO 9706, pour une conservation optimale dans le temps.Un papier qui révèle chaque nuance, du noir le plus profond aux hautes lumières éclatantes.

STUDIO CERTIFIÉ

Les incontournables

Les œuvres et livres les plus choisis

U2 - ADAM

Détails du produit

Tirage "open édition" 21x30cm. Tirage signé. Papier Fine Art 100 % coton blanc mat avec marges blanches. Qualité musée pour la conservation.

Tirage d'art 40x60cm. Tirage signé et numéroté limité à 30 exemplaires avec certificat d'authenticité. Papier Fine Art 100% coton blanc mat avec marges blanches. Qualité musée pour la conservation.

Tirage d'art 50x70cm. Tirage signé et numéroté limité à 30 exemplaires avec certificat d'authenticité. Papier Fine Art 100% coton blanc mat sans marge blanche. Qualité musée pour la conservation.

Tirage d'art sur dibond 70x100cm signé et numéroté limité à 30 exemplaires avec certificat d'authenticité. Papier Fine Art 100% coton blanc mat sans marge blanche. Qualité musée pour la conservation.

U2 est une mécanique complexe, spectaculaire, parfois écrasante. Derrière les projecteurs braqués sur Bono, les textures érigeant The Edge en architecte sonore, et l'assise rythmique martiale de Larry Mullen Jr, il existe une pièce maîtresse que l’histoire médiatique a tendance à oublier : Adam Clayton. Bassiste discret, presque à l’écart du récit public, mais absolument essentiel dans le son du groupe. Une fondation invisible, le genre de présence dont on ne mesure l’importance qu’au moment où elle manquerait.

Dès Boy et October, Clayton impose un style minimaliste, presque obstiné. Il ne cherche pas l’épate, il cherche la tenue. La pulsation. L’épaisseur du temps. Là où d’autres bassistes gonflent le spectre, lui laisse de l’air. Cette économie de notes devient une signature : faire moins pour que tout tienne mieux. The Edge peut étirer ses guitares en nappes, Bono peut occuper l’espace frontal, Larry Mullen peut verrouiller la marche ; Clayton, lui, maintient la colonne vertébrale.

Avec War puis The Unforgettable Fire, cette approche se renforce. La basse n’est pas décorative, elle est une structure porteuse. Elle ne joue pas l’émotion, elle joue la durée. Ce n’est pas un instrument qui raconte, mais un instrument qui tient. Sur The Joshua Tree et Achtung Baby, Clayton devient le point fixe dans un groupe qui change. U2 s’agrandit, expérimente, se fracture volontairement, mais la basse reste le repère. L’écoute attentive révèle une évidence : sans lui, les morceaux ne respirent pas pareil.

Clayton est aussi un musicien du groove subtil. Pas spectaculaire, mais efficace. Ses influences reggae, dub et post-punk glissent dans la musique de U2, parfois en contrebande. Cette respiration rythmique donne au groupe une souplesse nécessaire. Sans elle, l’électronique de Zooropa, les hybridations de Pop ou les élans plus expansifs de la période Vertigo se seraient sans doute effondrés sous leur propre poids. Clayton n’alourdit pas le son, il le stabilise.

Sur scène, son rôle prend tout son sens. Adam Clayton ne cherche pas la lumière, la caméra, le centre. Il ne saute pas, ne harangue pas, ne vampirise pas l’espace. Sa présence est sobre, posée, presque immobile. Et cette immobilité devient importante. Pendant que l’éclairage explose, que Bono occupe l’immense façade du show, que The Edge découpe l’air de guitares cristallines, Clayton ancre le navire. Il fait ce que peu de musiciens acceptent de faire : être indispensable sans l’exhiber.

Photographier Adam Clayton en concert, c’est affronter une paradoxale difficulté : comment capturer l’essentiel quand l’essentiel ne cherche pas à être vu ? Les gestes sont mesurés, les regards concentrés, les changements subtils. La force de l’image ne se trouve pas dans le spectaculaire, mais dans la constance. Le photographe travaille avec la durée, pas avec le climax. Trouver le moment où la basse devient un territoire, où la posture dit le groupe sans le dire. Les images fortes sont souvent silencieuses.

Adam Clayton incarne une vision mature du rock. Une vision collective. Il refuse la démonstration individuelle, l’ego tapageur, le soliste conquérant. Il rappelle que la puissance d’un groupe passe par ses fondations, pas par ses ornements. Il incarne l’art de faire tenir, de rendre possible. Sa discrétion n’est pas une absence : c’est une forme de solidité. C’est peut-être pour cela que son rôle traverse si bien le temps.

En savoir plus sur ce tirage d'art d'Adam Clayton (U2)

Tirage d'Art d'Adam Clayton – Une présence silencieuse, un socle sonore

Notre tirage d’art dédié à Adam Clayton met en avant cette discrète puissance. Pas d’héroïsation forcée, pas d’effet spectaculaire inventé. L’image cherche ce qui fait sa singularité : la tenue du corps, la stabilité du geste, la musique qui s’incarne dans le silence entre deux notes. Le tirage ne montre pas un « moment fort » ; il révèle la force tranquille qui permet aux autres moments d’exister.

Imprimé sur papier d’art en coton, choisi pour sa capacité à restituer les noirs profonds, les lumières de scène étouffées et les textures du grain, ce tirage privilégie la densité et la nuance. Le rendu est mat, précis, presque organique. Une esthétique qui correspond à l’homme et à l’instrument. Chaque exemplaire est signé, numéroté, accompagné de son certificat d’authenticité.

Acquérir ce tirage, ce n’est pas seulement ajouter un portrait de musicien à une collection : c’est intégrer une pièce maîtresse de l’architecture sonore de U2. Une présence qui ne revendique rien, mais qui soutient tout.

Tirages photo concerts couleur édition limitée - U2 Muse Lenny Kravitz - Papier Fine Art Museum

Les Tirages Couleur

Photographies couleur aux noirs veloutés, nuances riches et pigments éclatants. Chaque tirage reçoit une finition de niveau galerie. Une pièce pensée pour sublimer un intérieur, comme un accrochage privé.

Explorez la collection couleur

À PROPOS DU PHOTOGRAPHE

D’abord musicien, Eric Canto se tourne vers la photographie en 2005 et fait de la scène son terrain de jeu. Clubs, salles et festivals internationaux deviennent des espaces qu’il capture à l’instant décisif. Il photographie de nombreux artistes majeurs parmi lesquels U2, Muse, Oasis, Metallica, Radiohead, Daft Punk, Lenny Kravitz, Elton John, P!nk ou Jay-Z, son travail est publié dans des médias comme Rolling Stone, Technikart, Rock Sound, BEST, PHOTO, The Sun ou Playboy.

Récompensé à l’international, il reçoit un Gold Winner 2025 aux Tokyo International Foto Awards et plusieurs distinctions aux International Photography Awards de Los Angeles, dont un Photo of the Year 2025. Il collabore avec des festivals emblématiques tels que le Hellfest, les Eurockéennes ou le Festival de Nîmes, et accompagne des artistes, dont Mass Hysteria, pour qui il assure la direction artistique de huit albums en quinze ans.

Les tirages proposés sur ce site sont issus de ce travail sur scène et en coulisses. Chaque photographie est éditée, numérotée et signée.

En savoir plus…

Tirages photo concerts noir et blanc édition limitée 30 exemplaires - Metallica Radiohead Oasis - Fine Art Hahnemühle rendu intemporel sculpture lumière galerie

Les Tirages NOIR ET BLANC

Choisissez la profondeur du noir et blanc : des tirages Fine Art qui façonnent les visages, les gestes et les éclats de lumière avec une précision presque sculpturale. Un rendu dense, intemporel, pensé pour donner de la présence à l’image, comme une pièce accrochée en galerie.

Découvrir les éditions limitées en noir & blanc

“CHAQUE TIRAGE EST SIGNÉ”

La boutique réunit une sélection de photographies de concerts et d’artistes. Les tirages, proposés en open édition ou en édition limitée, sont imprimés à la demande sur papier Fine Art Hahnemühle 308 g, signés par le photographe et édités exclusivement pour cette boutique.

Hahnemühle Fine Art - Papier 308g 100% coton qualité musée - Certification studio tirage d'art

le Papier : Qualité musée

Chaque tirage est imprimé sur papier Fine Art Hahnemühle 100 % coton, référence mondiale du tirage d’art haut de gamme, conçus pour une conservation pouvant dépasser 100 ans dans des conditions de conservation adaptées.

Les impressions sont réalisées au sein d’un Hahnemühle Certified Studio.

UNE QUESTION ?

Livres photo rock metal ROADBOOK - Éditions limitées signées - Photographie concert Eric Canto

Bon cadeau tirage photo concert édition limitée - Cadeau photographe Eric Canto imprimable immédiat livraison offerte

Le BON CADEAU

Une invitation à offrir une œuvre, pas un simple cadeau.

Disponible immédiatement, prêt à être imprimé ou envoyé, il permet d’offrir un tirage photographique d’art ou un livre signé d’Eric CANTO, choisi librement sur la galerie en ligne.

Livraison offerte

DÉCOUVRIR LE BON CADEAU