La BOUTIQUE
TIRAGES PHOTO DE CONCERTS & LIVRES
- ÉDITIONS LIMITÉES & SIGNÉES -









Tokyo International Foto Awards Gold Winner 2025 - Eric Canto photographe concerts

TOKYO INTERNATIONAL FOTO AWARDS
· GOLD WINNER 2025 ·


International Photography Awards Photo of the Year 2025 Silver Award 2024 - Photographie rock

INTERNATIONAL PHOTOGRAPHY AWARDS
· PHOTO OF THE YEAR 2025 ·
· SILVER AWARD 2024 ·
Tirages photo concerts noir et blanc édition limitée Metallica Radiohead Fine Art Hahnemühle
Tirages photo concerts couleur édition limitée U2 Lenny Kravitz Pink - Papier Fine Art Hahnemühle 308g pigments éclatants
Les livres et les Objets

“LE LIVE. EN TIRAGE D’ART.”

Photographies de concerts éditées en tirages limités, signées par l’auteur.

TIRAGES PHOTO DE CONCERTS, PAPIER FINE ART HAHNEMÜHLE, SIGNÉS ET NUMÉROTÉS.


Depuis plus de vingt ans, Eric Canto photographie la scène, des clubs aux grands festivals. Des images réalisées au plus prés des légendes du rock. Des instants que vous ne verrez nulle part ailleurs.

Chaque photographie est proposée en open édition ou en édition limitée à 30 exemplaires. Les tirages sont numérotés, signés par l’auteur et réalisés en impression fine art.
Impression qualité musée sur papier Fine Art Hahnemühle, 308g, 100% coton, sans acide et sans lignine, conforme ISO 9706, pour une conservation optimale dans le temps.Un papier qui révèle chaque nuance, du noir le plus profond aux hautes lumières éclatantes.

Hahnemühle Certified Studio France - Impression Fine Art garantie conservation 100 ans

STUDIO CERTIFIÉ

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METALLICA - James Hetfield Nimes 2009

Référence 00491
80€
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METALLICA - James Hetfield Nimes 2009
Détails du produit

Tirage 21x30cm. Tirage signé, série open. Papier Fine Art 100 % coton blanc mat avec marges blanches. Qualité musée pour la conservation.

Tirage 40x60cm. Tirage signé et numéroté limité à 30 exemplaires avec certificat d'authenticité. Papier Fine Art 100% coton blanc mat avec marges blanches. Qualité musée pour la conservation.

Tirage 50x70cm. Tirage signé et numéroté limité à 30 exemplaires avec certificat d'authenticité. Papier Fine Art 100% coton blanc mat sans marge blanche. Qualité musée pour la conservation.

Tirage Dibond 70x100cm signé et numéroté limité à 30 exemplaires avec certificat d'authenticité. Papier Fine Art 100% coton blanc mat sans marge blanche. Qualité musée pour la conservation.


Metallica : La discipline comme moteur du chaos

Metallica n’est pas né d’une posture, ni d’un concept culturel prémédité. Le groupe se construit sur une obsession simple et radicale, jouer plus vite, plus dur, plus précisément que les autres. Dès ses débuts, Metallica impose une vision du metal fondée sur la rigueur, la répétition et la contrainte. Là où beaucoup cherchent l’excès ou l’imagerie, Metallica travaille la structure, la tension interne, l’endurance.

Musicalement, le groupe développe un langage sec et anguleux. Les riffs sont construits comme des blocs, sans décor inutile. La batterie pousse en avant, la guitare rythmique martèle, la basse s’aligne ou se heurte. La voix de James Hetfield ne cherche pas la séduction. Elle commande, elle tranche, elle impose un cadre. Metallica avance comme une machine, mais une machine nerveuse, jamais lisse.


À propos de Metallica


Construction et fractures

Les premiers albums installent une identité fondée sur la vitesse et la précision. Kill ’Em All, Ride the Lightning et Master of Puppets définissent un thrash metal structuré, exigeant, sans compromis. Chaque titre fonctionne comme un exercice de résistance. Les morceaux sont longs, les arrangements complexes, les ruptures fréquentes. Rien n’est pensé pour la facilité.

Avec le temps, Metallica ralentit, épaissit, simplifie sans jamais devenir passif. L’album noir marque une bascule vers une écriture plus directe, plus massive. Le son devient plus lourd, les tempos s’élargissent, la voix gagne en gravité. Cette évolution divise, mais elle révèle une constante, Metallica refuse de répéter mécaniquement ses propres formules.

Les périodes suivantes sont marquées par des tensions internes visibles. Changements de production, expérimentations parfois maladroites, remise en question publique. Le groupe avance par chocs successifs. Chaque crise laisse des traces audibles. Metallica ne gomme pas ses failles, il les intègre.

Sur scène, la maîtrise avant tout

Le live chez Metallica repose sur la précision collective. Contrairement à une vision chaotique du metal, le groupe privilégie la synchronisation, l’impact frontal, la répétition des motifs. Le concert devient une démonstration d’endurance. Deux heures ou plus, sans relâche, sans décor superflu.

Le rapport au public est direct mais encadré. Hetfield parle, dirige, canalise. Il ne se met pas en danger physiquement, il contrôle l’espace. Le public répond par la masse, les chœurs, le mouvement collectif. Metallica transforme la foule en extension rythmique du groupe.

Photographier Metallica

Photographier Metallica demande de comprendre la géométrie du groupe. Les positions sont maîtrisées, les déplacements mesurés, les lumières puissantes mais souvent frontales. Il ne s’agit pas de saisir l’imprévu, mais la tension accumulée dans la répétition.

Les plans larges révèlent la dimension industrielle du live, les écrans, les structures, la masse humaine. Les plans serrés montrent la concentration, la mâchoire crispée, les gestes mécaniques répétés des centaines de fois. Metallica ne cherche pas l’instant fragile, il expose la solidité.

Metallica occupe une place centrale dans l’histoire du metal moderne. Non comme une icône figée, mais comme un groupe qui a imposé une méthode de travail, une éthique de scène, une relation frontale à la durée et à l’effort. Leur musique ne promet pas l’évasion, elle impose la confrontation.

Tirages d’art et papier Fine Art

Les tirages d’art consacrés à Metallica sont réalisés sur papier Fine Art 100 pour cent coton, sans acide ni lignine. Ce support est choisi pour restituer la densité des scènes, la profondeur des noirs et la brutalité contrôlée des contrastes.

L’impression pigmentaire garantit une permanence annoncée d’au moins soixante quinze ans dans des conditions normales de conservation. Les tirages sont produits en France, avec un contrôle rigoureux des valeurs tonales et de la fidélité des textures.

Chaque photographie est proposée en édition limitée, numérotée et signée par le photographe, accompagnée d’un certificat d’authenticité. Aucun tirage hors série n’est réalisé, afin de préserver la cohérence et la rareté de chaque édition.

Tirages photo concerts couleur édition limitée - U2 Muse Lenny Kravitz - Papier Fine Art Museum

Les Tirages Couleur

Photographies couleur aux noirs veloutés, nuances riches et pigments éclatants. Chaque tirage reçoit une finition de niveau galerie. Une pièce pensée pour sublimer un intérieur, comme un accrochage privé.

À PROPOS DU PHOTOGRAPHE

  

D’abord musicien, Eric Canto se tourne vers la photographie en 2005 et fait de la scène son terrain de jeu. Clubs, salles et festivals internationaux deviennent des espaces qu’il capture à l’instant décisif. Il photographie de nombreux artistes majeurs parmi lesquels U2, Muse, Oasis, Metallica, Radiohead, Daft Punk, Lenny Kravitz, Elton John, P!nk ou Jay-Z, son travail est publié dans des médias comme Rolling Stone, Technikart, Rock Sound, BEST, PHOTO, The Sun ou Playboy.

Récompensé à l’international, il reçoit un Gold Winner 2025 aux Tokyo International Foto Awards et plusieurs distinctions aux International Photography Awards de Los Angeles, dont un Photo of the Year 2025. Il collabore avec des festivals emblématiques tels que le Hellfest, les Eurockéennes ou le Festival de Nîmes, et accompagne des artistes, dont Mass Hysteria, pour qui il assure la direction artistique de huit albums en quinze ans.

Les tirages proposés sur ce site sont issus de ce travail sur scène et en coulisses. Chaque photographie est éditée, numérotée et signée.

En savoir plus…

Tirages photo concerts noir et blanc édition limitée 30 exemplaires - Metallica Radiohead Oasis - Fine Art Hahnemühle rendu intemporel sculpture lumière galerie

Les Tirages NOIR ET BLANC

Choisissez la profondeur du noir et blanc : des tirages Fine Art qui façonnent les visages, les gestes et les éclats de lumière avec une précision presque sculpturale. Un rendu dense, intemporel, pensé pour donner de la présence à l’image, comme une pièce accrochée en galerie.

“CHAQUE TIRAGE EST SIGNÉ”

La boutique réunit une sélection de photographies de concerts et d’artistes. Les tirages, proposés en open édition ou en édition limitée, sont imprimés à la demande sur papier Fine Art Hahnemühle 308 g, signés par le photographe et édités exclusivement pour cette boutique.

Hahnemühle Fine Art - Papier 308g 100% coton qualité musée - Certification studio tirage d'art

le Papier : Qualité musée

Chaque tirage est imprimé sur papier Fine Art Hahnemühle 100 % coton, référence mondiale du tirage d’art haut de gamme, conçus pour une conservation pouvant dépasser 100 ans dans des conditions de conservation adaptées.

Les impressions sont réalisées au sein d’un Hahnemühle Certified Studio.

Bon cadeau tirage photo concert édition limitée - Cadeau photographe Eric Canto imprimable immédiat livraison offerte

Le BON CADEAU

Une invitation à offrir une œuvre, pas un simple cadeau.

Disponible immédiatement, prêt à être imprimé ou envoyé, il permet d’offrir un tirage photographique d’art ou un livre signé d’Eric CANTO, choisi librement sur la galerie en ligne.

Livraison offerte

Avis clients Google 5 étoiles tirages photo concerts Eric Canto - Qualité Fine Art Museum satisfation collectionneurs

Paiement 100%
sécurisé & cryptés

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 Tirages réalisés en France
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